第64章沈放作品,要去欧洲?
沈放作品。
电影一开场,就让陈木盛眼前一亮。
好像,当下的大陆片还是港片,很少在开头给出某某作品的字幕。
欧美电影倒是常见,但,这么做的往往都是一些成名大导,为了突出这部电影的个人风格,也让大导的粉丝看清楚。
这是我的电影。
沈放,他现在还是一个无名小卒,这么做是不是有些问题?
陈木盛想到这里,突然又有些想笑。
这部电影确实就是沈放的作品,他这么标一下,突出一下个人风格,也不能说他就是不知天高地厚。
在‘沈放作品’之后《孤岛惊魂》这部电影才真正的开始。
沙滩,手机,《卡农》,然后才是女主角的脸庞。
陈木盛记得这部电影剧本的开头,那虽然不是分镜剧本,可也是按照这个顺序写的。
这代表着镜头运动的过程,从这里其实能看出来导演是有一定水准的。
到目前为止,最让陈木盛惊讶的是电影的画面。
这完全不像是一个低成本的电影。
特别是电影的打光。
这可是沙滩上的戏,能看出来天气晴朗,那么,阳光会非常的强,直接拍的话,人物的脸会显得黑。
现在,女主角脸庞的光影柔美,以一个低成本电影而言,这已经大大的超出预期了。
陈木盛是不知道,沈放他们自己做了柔光布,从某厂买了一块很大的无纺布,就拿这玩意对付了一下。
虽然跟正经的柔光布还有差距,可其实材质上差不多,效果至少能达到8成。
就跟那个椰子壳一样,算是就地取材,降低成本。
把小蜜拍的还挺好看。
但,这不过是超出了一个低成本电影而已,陈木盛虽然有所惊讶,可依旧不够。
当初最吸引他的还是这部电影的离奇情节,他很想知道,一个新人导演怎么能把这个故事给讲好。
要知道,一个剧本变成电影,这中间差着十万八千里。
多少好的剧本,可拍出来就是一坨。
从小客车到上船,再到上岛。
身为知名导演的他,没有放过那些带有暗示性的细节。
∞这个无限符号出现了不止一次,虽然只是一闪而过,可这绝对是一个重要暗示。
而到了岛上的情节之后,陈木盛马上就发现运镜发生了变化。
偷窥镜头。
听到这个名字,肯定有人会浮想联翩,确实,这种运镜手法真的就好像是在偷窥。
但实际上,这种镜头本身并不容易,需要一个设备才行。
斯坦尼康。
这是一种稳定器,可以让摄影机固定在摄影师的身上,这样摄影师可以跟着角色走,这不就能轻易的形成偷窥的感觉了嘛。
而这种运镜,第一次大规模应用的恐怖片,就是库布里克的《闪灵》!
也就是说,陈木盛他现在看到这部《孤岛惊魂》就不由自主的联想
请收藏:https://m.nyzwz.cc
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)